Eivissa, 7 d'octubre 2026
JO HI VAIG ANAR, PERÒ NO SÉ SI HO VAIG ENTENDRE.
S’altre dia, junt amb una colla de companys de s’Associació d’Alumnes de sa Universitat Oberta per a Majors d’Eivissa, vaig anar al Museu d’Art Contemporani d’Eivissa, es MACE, per veure s’exposició “Cel d’Or”, de Stefan Brüggemann. Hi anava amb curiositat i, sobretot, amb ganes de descobrir una cosa nova. No hi anava amb cap prejudici, ni pensava que s’art contemporani no fos per jo. És veritat que no som cap entès en art i que, davant moltes obres contemporànies, moltes vegades no sé ben bé què he de mirar, però també pensava que precisament per això valia la pena anar-hi, escoltar i intentar entendre.
Ara bé, abans d’anar-hi vaig tenir una mala idea: buscar als diaris i a ses xarxes, informació sobre s’artista i sobre s’exposició. I dic mala idea perquè, en lloc de preparar-me per disfrutar de sa visita, vaig començar a preocupar-me. Llegia coses i, sincerament, no entenia gairebé res. Que si Stefan Brüggemann havia utilitzat “recursos propis de ses estratègies de l’art conceptual i postconceptual”; que el seu treball tenia “reminiscències minimalistes” i feia servir “formes arquetípiques o fraccions integrades en construccions de marcat sentit tautològic”; que sa intervenció tractava “de l’assumpte del que és manifest i del que no ho és”; que “significats i significants són emanacions d’un bagatge cultural comú” i que això ens conduïa cap a “imaginaris col·lectius i referencials”.
Jo llegia tot això, mirava fotos de s’exposició i pensava que, o bé s’art contemporani era molt més complicat del que jo m’havia imaginat, o bé jo no tenia ses eines necessàries per entendre’l. I, després de donar-hi unes quantes voltes, vaig arribar a sa conclusió més fàcil: segurament el problema era meu.
Per això, el dia de sa visita, vaig confiar plenament en sa directora del MACE, que ens feia de professora i que ens havia d’acompanyar en aquest viatge per s’exposició. Pensava que, una vegada dins el museu, amb ses explicacions d’una persona experta com ella, començaria a veure allò que jo tot sol no sabria veure.
I aquí vull fer una aturada per reconèixer una cosa que consider molt important: sense ses explicacions de sa professora, jo hauria entès molt menys del que vaig entendre. Molt menys.
Durant sa visita vaig veure clar que no bastava posar-me davant ses obres i mirar-les. Necessitava que algú m’ajudàs a trobar un camí per entrar-hi. I sa professora va fer precisament això. Va intentar posar-se al nostro nivell, traduir-nos conceptes que per a naltros resultaven difícils, buscar exemples que poguessin fer-nos entendre que s’artista volia plantejar i relacionar unes obres amb altres perquè poguéssim anar construint, a poc a poc, una idea del conjunt.
No era una feina fàcil. Explicar art contemporani a una persona que no hi està familiaritzada és molt complicat. I, malgrat ses dificultats, sa professora va aconseguir l’impossible: que jo no em limitàs a mirar ses obres, sinó que intentàs veure-les.
Perquè aquesta és una de ses coses que més m’ha fet pensar sa visita. Jo havia anat al museu pensant que mirar una obra era simplement posar-m’hi davant i observar-la. Però vaig descobrir que mirar també s’ha d’aprendre. Va agradar-me molt sa xerrada de sa professora abans d’entrar a la sala de s’exposició: respirar profund, deixar volar la ment i treure’ns del cap totes ses preocupacions diàries, amagar els mòbils, etc. Havíem d’afrontar sa visita totalment relaxats i concentrar-nos en allò que anàvem a veure.
Sense aquella explicació, és possible que hagués recorregut sa sala, hagués mirat ses obres amb curiositat, hagués trobat algunes coses interessants i altres de més difícils d’entendre, i finalment hagués partit cap a ca meua amb sa sensació d’haver vist una exposició que no era capaç d’interpretar. No hauria estat una experiència especialment negativa perquè ses obres no tenguessin interès, sinó perquè jo no hauria tengut ses eines per entener-la.
A mida que avançava sa visita, jo intentava relacionar allò que veia amb allò que ens explicaven. De vegades pensava que ja ho començava a entendre, però quan arribava sa següent explicació tornava a perdre’m una mica. Era com quan algú t’explica una cosa complicada i tu vas assentint amb es cap perquè sembla que ho vas seguint, però després, quan arribes a ca teua, t’adones que, si t’ho haguessin de tornar a demanar, no sabries explicar-ho ni amb ses mans.
I això em va passar unes quantes vegades durant sa visita. Però, curiosament, no vaig sortir decebut. Vaig sortir amb el cap com un bombo, això sí, però també amb moltes idees, molts dubtes i, sobretot, moltes preguntes.
Una de ses coses que més em va cridar s’atenció va ser sa referència a una frase de Sant Agustí que está present a tota la obra. Diu que sa fe consisteix a creure el que encara no veus i sa seua recompensa és veure el que creus.
Aquesta frase em va quedar dins es cap perquè, en certa manera, descrivia bastant bé com m’havia sentit durant sa visita. Jo mirava, escoltava i intentava descobrir allò que hi havia darrere el que tenia davant, encara que moltes vegades no fos capaç de veure-ho tot.
I aquí vaig començar a pensar que potser el problema no era només s’exposició ni tampoc només jo. Potser també era una qüestió d’un llenguatge que no entenia.
Jo estic acostumat a mirar una cosa i voler saber què és, què representa i què vol dir. Si veig una cadira, pens que és una cadira. Si veig una porta, pens que és una porta. I si veig una cosa que sembla una cadira però resulta que representa no sé què sobre sa condició humana, es llenguatge, sa percepció o sa societat contemporània, necessit que algú m’ho expliqui. Sa meua imaginació no arriba tant lluny.
Amb s’art contemporani, vaig tenir sa sensació que moltes vegades havia d’acceptar que no hi havia una única resposta i que una mateixa obra podia provocar interpretacions diferents segons qui la miràs i des d’on la miràs. A jo això em costava.
Però potser també és aquí on començava s’interès. Perquè una cosa que vaig descobrir amb “Cel d’Or” és que m’havia agradat una exposició que no estava segur d’haver entès. Curiós, veritat? I això, d’entrada, em semblava una mica contradictori. Sempre havia pensat que, per poder disfrutar d’una cosa, primer s’havia d’entendre. Després d’aquesta visita, ja no ho tenia tan clar.
Una obra podia desconcertar-me, podia fer-me pensar, podia provocar-me una pregunta o simplement deixar-me amb una sensació difícil d’explicar. I potser no era necessari sortir del museu amb una resposta ben ordenada dins el cap.
De fet, jo no vaig sortir amb res ordenat. Vaig sortir pensant en moltes coses i fent-me una pregunta que encara em ronda: és l’art contemporani massa difícil d’entendre per a una persona que no hi està familiaritzada, o som jo que encara no he après a mirar-lo?
No crec que sa resposta sigui una cosa o s’altra. Probablement hi ha un poc de tot. Hi ha obres que necessiten un context, uns coneixements previs, una explicació o una persona que t’ajudi a entrar-hi. I també hi ha una part que correspon a qui mira: tenir curiositat, estar disposat a escoltar, acceptar que no ho entendrà tot a sa primera i, sobretot, no tenir por de reconèixer que hi ha coses que se li escapen.
En aquest sentit, sa feina de sa nostra professora em va semblar fonamental. No ens va donar ses respostes perquè les repetíssim com lloros, sinó que va intentar posar-nos en condicions de poder mirar ses obres amb uns altres ulls. Va fer de pont entre s’artista i naltros. I crec que, sense aquest pont, jo hauria quedat molt més lluny de s’exposició.
Per això li vull agrair especialment el seu esforç. No només per ses explicacions, sinó per haver intentat fer comprensible una cosa que, d’entrada, se’ns podia presentar com molt llunyana. Va aconseguir que una persona interessada en aprendre, però sense coneixements específics d’art contemporani, no es limitàs a mirar, sinó que intentàs comprendre.
I aquesta experiència també em va fer pensar en una altra cosa: quin paper ha de tenir un museu davant un públic que no és especialista?
Perquè una exposició pot ser extraordinària, però si jo hi entr tot sol i no tenc cap eina per entener-ho, pot acabar sent una experiència frustrant. No perquè sa culpa sigui de s’obra ni perquè jo no tengui interès, sinó perquè entre una cosa i s’altra hi falta un pont.
A “Cel d’Or” me’l va donar sa professora. Jo no vaig sortir del MACE convertit en un expert en Stefan Brüggemann ni en art conceptual. Ni de bon tros. Però tampoc vaig sortir pensant que s’art contemporani no era per jo. Al contrari: vaig sortir amb més curiositat que abans i amb ganes de continuar mirant, escoltant i aprenent.
Vaig sortir també amb una certa humilitat. Perquè potser, davant una obra d’art, no sempre hem de tenir sa resposta preparada. Potser de vegades basta reconèixer que no l’acabam d’entendre, escoltar algú que en sap més que naltros i tornar-la a mirar.
Tal vegada sa pròxima vegada hi veuré una cosa que aquella vegada no vaig veure. O tal vegada no.
Però almanco ara sé que mirar no sempre és suficient. També necessitam que ens ensenyin a mirar.
Jo hi vig anar. Vaig mirar. Vaig escoltar. Vaig intentar entendre. I, sincerament, encara no sé si ho vaig entendre.
Però sé una cosa: va agradar-me molt haver-ho intentat.